山水画中意境的营造十分重要,一个良好的意境的构成,不仅可以点活整幅山水画的气韵之所在,还在很大程度上增添了山水画中哲理奥妙之所在,细细品味之后,回味无穷。
其中,在山水画创作实践中,许多画家喜欢沉静悠远的氛围,所以他们笔下的山水画在意境中也融入了很多静谧的因素,其中云雾便是一个十分重要的因素。其实,我国很早以前就十分重视并已经开始运用云雾这个元素了,并创作了各种寓意丰富的祥云图案,在这些或具体化、或抽象化的云雾意象中,它们身上寄托着人们对神秘修仙世界的向往,同时也寄托着人们对远离喧嚣世界、寄情山水之间的美好愿望。
(相关资料图)
John Cosby作品
Sergio Roffo作品
Joe Paquet作品
Mary Pettis作品
Mary Pettis作品
Elizabeth Rhoades作品
Olena Babak作品
致力于现场绘画,并在自然环境中完全从生活中创造出美丽的场景。它的起源始于几个世纪以前,是一种捕获色彩和光线的方法,用这种方法创作的作品在创作学术工作室作品时经常被艺术家用作参考草图。但是,这种绘画风格独具一格,成为法国印象派画家的最爱。他们对绘画的渴望以及其瞬息万变的特质,再加上可移动的绘画管和盒式画架的创造,使艺术家可以自由绘画“en plein air”,这是法语中“户外”的表达方式。
Jim McVicker作品
Takuma Kaneko作品
Andrei Kushnir作品
Llewellyn Matthews作品
Jim McVicker作品
Jim McVicker作品
Joe Paquet作品
Jason Sacran作品
Kenneth Salaz作品
Bob Upton作品
John Cosby作品
Neal Hughes作品
Christine Lashley作品
Priya Ahlawat作品
Priya Ahlawat作品
Linda Apriletti作品
Mark Beale作品
Sahra Becherer作品
Christopher Copeland作品
Dalibor Dejanovic作品
Kathleen Dunphy作品
West Fraser作品
Damien Gonzales作品
Wojciech Górecki作品
Ray Hassard作品
Neal Hughes作品
Neal Hughes作品
Neal Hughes作品
Neal Hughes作品
Neal Hughes作品
Jane Hunt作品
Jane Hunt作品
Jane Hunt作品
Debra Huse作品
Michelle Jung作品
Nicholas O"Leary作品
Zensuke Osafune作品
Snehal Page作品
Snehal Page作品
Jeff Ripple作品
Elena Roche作品
Jason Sacran作品
Jason Sacran作品
Morgan Samuel Price作品
Morgan Samuel Price作品
Morgan Samuel Price作品
Sean Witucki作品
Elise Zoller作品
Mark Shasha作品
Mark Shasha作品
Bob Upton作品
风景写生有其一般的构图要领,但是需要反复地实践方能有所领悟和掌握.在构图经营中,首先是面对有画意的自然景物,选定好位置和角度而进入自身独特感悟之后的构图策划,抓住其景物特色之点.确立地平线和取景范围,进行画面严密分割与透视意象的把握,并通过这种面积的分割,使画面宾与主相呼应、疏用、虚实及前后景物安排得体,以体现出一种内含的力与节奏韵律之美。
雾是自然界中十分常见的气候现象之一,经常出现在雨季或者清晨,由空气中的水汽凝结而成。在大雾天气里空气的能见度比较低,在肉眼视线中所观察到的景物模糊不清。
在山水画中,表现雾天的情景通常有两种方法:
一是先用宣纸喷湿宣纸,在半干时作画,这样由于纸面被润湿,所画景物的墨色就会自然晕化开来,形成雾天模糊不清的效果。
另一种方法是用淡墨直接在宣纸上作画,墨色的水分要大一些。
需要注意的是,作画时,所画景物的层次感不要太过明显,因为雾天里的山川草木好像笼罩着一层薄纱,根本看不清,看不远。也可以在整幅作品画完后,用淡墨烘染一遍。